まるで綾取り (2008/03/15)

３月９日、シンポジウム終了後、「照明の音楽」と題するコンサートがあった。 

第２２回幻聴音楽会 
「照明の音楽」 
企画・構成・演出：野村幸弘 
作曲：坂野嘉彦、鷲見祐司、長谷部雅彦 
出演：片岡祐介、片岡由紀、永吉真弓、正木恵子、浜松ブラスバンド、ヴォア・ヴェール（合唱）、他 

野村さんの幻想工房が主催する幻聴音楽会のシリーズが、この鴨江別館を舞台にして、フォーラムの一環として行われた。建物全体が作品なので、観客は向かいの旧銀行協会から見るのだ。道を挟んだビルの一室をのぞき見るような感じ。しかし、マイクで拾われた音は間近のスピーカーからも聞こえてくる。演奏家は、蛍光灯が点滅するビルの各部屋で演奏し、やがて姿を消す。最後は、演奏家たちが正面入り口からあらわれ、横断歩道を渡って、観客のいる旧銀行協会の狭い吹き抜けのロビーに入ってくる。観客と演奏家が集まった狭い吹き抜けのロビーに、コーラスとブラスバンドの響きが太い柱になって立ち上がった。 

野村さんとは、I-Picnicで一緒に活動している。作曲の坂野さんは、岐阜のガムラングループ「スカルムラティ」にもガムランの新作を書いている。片岡夫妻とは何度も共演したことがある。今回の浜松アートフォーラムでは、いろんな関係の綾がつながっている。 

演奏会終了後、旧銀行協会の１階で交流会。おいしい料理を食べながら、シンポジウムで僕のダンスに興味を持ってくれた方々と、腕をブラブラさせるミニワークショップの場になった。その後、近くの居酒屋で出演者とスタッフの打ち上げになった。 

隣の席になった臨床心理士の笹田さんと話をした。野村さんが主催する岐阜大学芸術フォーラムにしばしば参加しているとのことだった。笹田さんは、障がいのあるＭ君と仲が良く、漢字に関するユニークなエピソードを聞かせてくれた。障がいのある人の持っている際だった個性は、関わる相手、時、場所によって、煩わしい問題にもなれば、新しい価値観を与えてくれるヒントにもなるし、とびっきり楽しい遊び相手になったりもする。今回の浜松アートフォーラムを主催する久保田さんも、障がいを持つ長男が実はユニークなアートの表現者であると、発想の転換をすることによって、すごく救われたそうだ。彼のユニークな音楽性を発見したのは、片岡祐介さんだった。 

僕の父は、障がいのあるこどもと関わる仕事をしている。その話をすると笹田さんが反応した。
「わたし知っています。佐久間さんのお父さんを。」 
ここでも、関係がつながった。笹田さんの先生は、僕の父に習っていたのだ。 

月曜日の朝、ホテルのカフェの窓際で朝食を食べていると、突然ひょうが降ってきた。雨が上がった後、浜松楽器博物館へ行き、昼過ぎの新幹線で大阪へ戻った。夕方からは、マルガサリの練習があった。「桃太郎」のリハーサルである。野村誠さんと林加奈さんもやって来た。鬼と桃太郎一行が闘うシーンの再確認をした。このシーンは、あくまでも全編即興を貫いた方がいいだろう。即興し続けなければ死んでしまう戦場のようなシーンにしなければならない。そして、壮絶な戦いの後に立ち現れる最後は、 

音の一生：音が生まれてから消えるまでをしっかり聞く　 
聞くように演奏する音楽 

そんな音の一生と音楽が生まれるシーンになればいいと、話し合った。 

家へ戻ると、笹田さんからメールが来ていた。笹田さんの先生の奥田さんが、以前授業でこんな話をしていたという。 

＝＝＝＝＝ 
佐久間先生は同じ話を何度もした。 
しかも、いつも同じところで終わる。 
同じ話を何度も何度も聞いていることも大事で、 
あるとき、ふっとその意味がわかる。 

「自分にピストルを突きつけられて“横にいるやつを刺せ”とナイフを渡されたときに、ナイフで刺す少年と刺さない少年のちがいは、どこにあるのか？」 

「ナイフで人を刺す少年は小さい頃が勝負。わしは戦争ごっこがすきだったなぁ」 

佐久間先生はいつもここまでしか言わない。 
これはどういう意味かと自分で考えるしかない。 
結果的に、先生のいわんとしていることは「まったく行動療法そのものや」と 
自分は理解した…。 
＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝ 

どんな意味なのかは分からないが、こちらも戦いの話なのだった。